月: 2023年4月

M1＞　　　　　　Why 　　/  　アニー・レノックス

 

今週の締めくくりはこんな懐かしい曲から♪

「ユーリズミックス」の顔であった彼女。

『アニー・レノックス』

1992年にリリースされたソロアルバム『DIVA』

なんといっても、アニーの透明感のある声は今聞いてもゾクゾクします。

春の陽気の中、なんだか神聖な気持ちになれたりして。

自然とリラックスできてしまうのはどうしてでしょうか？

まだ高校生だった僕は憧れを持って聞いていました。

今でも同じ気持ちになって聞けるんです。

不思議です。

この曲「why」をはじめ、「cold 」「walking on broken glass 」なども。

だってアルバムの半数以上がシングルヒット・・・凄すぎ。

僕の中で今でも大きい存在の『DIVA』

 

 

 

 

 

M2＞　　　　　Take It All　/    ADELE (アデル)

 

今週の締めくくりはこんなDIVAの歌声で♪

『ADELE』

2011年にリリースされた『21』

このアルバム制作時、「21歳」だったことからのアルバムタイトル。

21歳の才能が詰まっています。

彼女の2 ndアルバム・・・何度聞いてもしっくりくる。

2009年のグラミー賞で「最優秀新人賞」などを総なめした彼女。

ディープな歌声はさらにこの作品で深みを増しました。

ソウル、カントリー、ゴスペルなどの要素。

彼女が届けてくれる楽曲たちは別時空に引き込んでくれます。

一聴しただけで心に染み込む。

なんでしょう？この感じ。夜に選曲しちゃうとこんな感じ。

 

M１＞　　　　And I Love Him　　/   エスター・フィリップス

 

1966年に発表されたアルバム

『And I Love Him』♪

「リトル・エスター・フィリップス」の愛称で幼少時代から

R&Bシンガーとして活躍した

『エスター・フィリップス』

「モート・ガーソン」と「レイ・エリス」という白人のスタッフに

オケを完全にお任せするという異色のポップス作品。

ロマンチックなミッドテンポ・ポップスが中心。

独特の迫力のあるこぶしが良い！

ビートルズの『アンド・アイ・ラヴ・ヒム』などのヒット曲を織り交ぜたバランスの良さにも感動です。

ブルースの美しいメロディとコーラスに感動です♪

 

 

 

 

 

M2＞　　What You Won’t Do For Love　/  ナタリー・コール　ピーボ・ブライソン

 

「ボビー・コールドウェル」の訃報からまだ日が浅い中。

『What You Won’t Do For Love』の最高のカバーはいかがでしょうか？

このカバーの豊潤さが際立ちます。

メロウ・グルーヴ・クラシック♪

1979年発表のデュエット・アルバム

『We’re The Best Of Friends』（愛あるハーモニー）

『ナタリー・コール』とヒットチャートを登り始めていた頃の『ピーボ・ブライソン』

この2人の息の合ったデュエット・アルバムがリリースされていました。

さて「What You Won’t Do For Love」（風のシルエット）

数多くのアーティストがロック、ジャズなど幅広くカバー。

こんなソウルフルなカバーがたまりません。

抜群の相性が織りなすハーモニー♪

 

 

M1＞Just When I Needed You Most

（アメリカン モーニング）/ランディ・ヴァンウォーマー

 

春を味わうために必要な曲があります。

『Randy Vanwarme』（ランディ・ヴァンウォーマー）

1979年に発表された名曲をどうぞ♪

アルバム『Warmer/アメリカン・モーニング』

「Call Me」も代表曲でありますが、

彼の曲の魅力は柔らかでメロディアス。

センチメンタルな気持ちになれるところも好きなポイント。

アルバムの軽快なオープニングで惹きつけて、

メロディアスな曲でセンチメンタルに・・・。

「アメリカン・モーニング」は曲調こそ爽やかそのものですが、

歌詞の内容は「僕が君を一番必要としている時に、君は去ってしまうんだね」切ない・・・。

 

 

 

 

 

M2＞　　　　　Toy Soldiers　　/    Martika(マルティカ)

 

このインパクトのあるコーラス。

爽やかさと切なさを味わえる80’sの名曲。

カリフォルニア生まれ。1970～1980年代に子役としても活躍。

『マルティカ』

1988年のデビューを飾ったアルバム。

ヒット曲「Toy Soldiers」やポップの時代の申し子的な代名詞

「More Than You Know」もお気に入り。

80後半のティーンブーム「ティファニー」、「デビーギブソン」などの中でも

明るくてポジティブな歌声が好印象。

やはり今聞いてもキュンキュンするサウンドとコーラス。

全米No.1ヒットとなった「Toy Soldiers」

10代の若者たちに向けて薬物に対してのメッセージソング。

それを頭に入れながら聴いてみるとまた違った印象に♪

 

 

Ｍ１＞　　　　Ventura Highway　　/   アメリカ

 

この時季になるとこのイントロを耳にしたくなる。

前奏のメロディが「なんとも美しい」。

昔から大好きな1曲です♪

「ジャネット・ジャクソン」もサンプリングしていましたよね。

「ベンチュラ・ハイウェイ」は、

ロサンゼルスの北部にある「ハイウェイ101」といって

「ベンチュラ海岸」に沿った道のこと。

実際は、「ベンチュラ・ハイウェイ」はないそうですが、

曲がヒットしたことから地元ではそう呼ばれるようになったんだとか。

明るい陽射しの中をウェストコーストの風をうけながらのドライブ・・・。

とにかく、ドライブソングの金字塔！

1973年「Homecoming」から。

さぁ、出かけたくなってきた♪

 

 

 

 

 

M2＞　　 Old Habits Die Hard  /   　ダスティ・スプリングフィールド

 

『ダスティ・スプリングフィールド』

こんな爽やかなロックはいかがでしょうか？

ロンドンに生まれた彼女。

1960年に2人の兄（ディオン、ティムフィールド）との3人で

『ザ・スプリングフィールズ』を結成。

その後ソロに転身後、数多くの作品を残したアーティスト。

彼女を敬愛していたことで知られるのは

「ペットショップ・ボーイズ」

彼らの音楽に多くの影響を与えたことでも有名。

1995年にリリースされたアルバム

『Very Fine Love』

さぁ、このアルバムでもドライブは楽しめますよ♪

 

Ｍ１＞　　　Spring Waltz　　　　/  　　木原健太郎

 

今週もこのコーナーでごゆっくりして下さい♪

久しぶりにこの方の優しいピアノを聴きたくなりました。

北海道釧路市出身ピアニスト

『木原健太郎』

2005年にリリースされたアルバム

『be…』

ピアニスト・作曲家としてジャンルにとらわれない、

幅広い活動で各方面から注目を集める木原さん。

イベントも以前ご一緒したことがありましたが、

夕暮れに聞いた柔らかなピアノは誰しも穏やかな気持ちにしてくれます。

人としても温和なお方。

またお会いしたいなぁ。

「Spring Waltz」♪は人柄を表しています♪

 

 

 

 

 

M2＞　　　　Isn’t It Romantic　　/       Bill Evans Trio (ビル・エヴァンス)

 

『ビル・エヴァンス』

数多い作品の中でも五本の指に入る傑作だ♪

というファンも多い1枚。

『at Shelly’s Manne Hole』♪

1963年の5月30日,31日にＬＡ、ハリウッドにあった今は亡き

ジャズクラブ「シェリーマンズホール」に出演しました。

その時の録音の模様が収録された1枚は、

親友を亡くした失意の中、おもむろにライブをしたときのもの。

LAがそうさせたのか、気持ちが吹っ切れたのか、

リラックスした雰囲気は開放的でバラエティに富んでいて飽きない。

このテイクがスタジオではなく、クラブのライブ音源…驚愕。

美しいピアノの旋律。

エヴァンスの最骨頂の時代のテイク♪美しい♪

 

 

M1＞　　I need to be in love（青春の輝き）　/  WINTERPLAY

 

新年度最初の1週間の締めくくりはこんな2曲にしてみました♪

『WINTERPLAY』

このアルバムが大好きで・・女性ヴォーカルの「ヘウォン」と、

プロデューサー/ソングライターでもあるトランペット奏者

『ジュハン・リー』を中心とする、お隣「韓国」のジャズ・シーンではお馴染み

ジャジー・ポップ・ユニット♪

2007年11月に結成。

日本でのデビュー・アルバム2009年にリリースされた

『ソングス・オブ・カラード・ラヴ』から♪

初めて聞いた瞬間にファンになってしまいました。

クール・ビューティーなルックスと透き通る少しはスキーな歌声。

このアルバムは手元に置いて繰り返し聞いていきたい。

カーペンターズのカバー「I need to be in love」♪

 

 

 

 

 

 

M2＞　　　　　　　My Love　　/  　青紀ひかり

 

4月がスタートして最初の週末に向かう。

今週の締めくくりはこの曲で♪

『青紀ひかり』さんです。

MILANOのライブハウスでJAZZを耳にしたことがきっかけでヴォーカルに・・・。

そんな彼女のデビュー・アルバム。

2004年にリリースされた

『Indigo』

ジャズだけでなくポップスのスタンダードも

彼女流で歌い上げるスタイルは心地がいい♪

曲によって微妙に変化するウィスパー・ヴォイス。

どんな曲も彼女の色に変化させます。

スタンダードのカバーも楽しめますが、別の音作りも個性豊か。

バランスがしっかりと整えられ、

セクシーな歌声を十分味わっていただきたい1枚。

ポール・マッカトニーのカバーもいい♪

 

M1＞　　　アトランタ・グリーン　　/   キャロリン・レンハート

 

1998年にリリースされたアルバム

『マイ・ラヴ・イズ・ヒアー』から♪

なんだか切なくて、ロマンティックな印象の1曲。

ジャズ・ヴォーカリスト

『キャロリン・レンハート』

日本でもシングルカットされたのでご存知の方もいらっしゃるはず！

CMソングとして使用されていました。

アルバム全体に爽やかな潤いがある印象。

音楽の潤いってこんな感じかもしれません。

彼女はジャズ・シンガーとして、日本でも高評価されるべき！

もともと『スティーリー・ダン』のバックコーラスでも活躍した彼女。

その安定した実力をごゆっくり味わって下さい♪

実力派なのにライトな歌声はさりげないBGMにもピッタリ。

少しノンビリと自分の時間を楽しみたい時にいかがですか？

 

 

 

 

 

M2＞　　　　　Do It Again　　/    スティーリー・ダン

 

1972年にリリースされた『スティーリー・ダン』

の記念すべきデビュー・アルバム

『Can’t Buy a Thrillキャント・バイ・ア・スリル』

ロック、ジャズ、ソウル、ラテン・・・様々なリズムの要素が

ミックスされたサウンド展開。

デビュー作にしてこの独自の世界観。

ジャズ好きのミュージシャンが集まったメンバーの顔触れは渋すぎる。

フェイゲン、ベッカーに加えて、

ドゥービーに移籍した「ジャフ・バクスター」（g)、

「ジム・ホッダー」（ds)、「デニー・アダムズ」(g)、

「デヴィッド・パーマー」（vo）の６人。

ラテン・ビートを採り入れた「Do It Again」はやはり名曲。

ドゥービー・ブラザーズを彷彿させるなぁ・・・。

 

M1＞　　　Open the door　/  　ベティ・カーター

 

ジャズ・ボーカリストとしてひとつのブランドを確立した

『ベティ・カーター』

「ディジー・ガレスピー」、「チャーリー・パーカー」の

グループにも参加し、「レイ・チャールズ」とも共演を果たしたという彼女。

1998年に生涯を閉じるまでアーティストの発掘、

育成などでジャズの世界に貢献したビッグ・アーティストでいらっしゃいます！

そんなベティ・カーターのライブアルバム。

1979年にリリースされた

『Audience With Betty Carter』からどうぞ♪

彼女の存在を感じることができる、リアルな1枚です。

息遣いや、リズム隊とのアドリブの生々しさ。

ぜひ、じっくりと「本物」のアドリブを楽しんで♪

そんな1枚から『Open the door』♪

 

 

 

 

 

M2＞　　　　　Hurry Hurry　/  ピーター・ベラスコ

 

マルチプレイヤーで超〜甘いファルセットボイス。

『ピーター・べラスコ』

JAZZ/POPアーティスト。

いろんな肩書きを持つアーティストが残した内容抜群の１枚。

2004年にリリースされた『Deeper』

甘いサウンドにこのファルセットな歌声です・・・。

スムース・ジャズ、AOR、ブラコン好きな方にはたまらないんでは？

これだけのスムース感でありながら、

アルバム通してマッタリしないのはどんな魔法をかけたのか？

サウンドはまさに和み系。

ややジャズカラーが強いのに、所々で入ってくるR&B、ソウル。

Hurry Hurry♪この心地よさ♪

M1＞　　　　　Sky Blue Sky　　/    WILCO（ウィルコ）

 

アメリカ・イリノイ州出身のオルタナティヴ・カントリー・バンド

『WILCOウィルコ』

1995年のデビュー以来、バンドとして数枚のアルバムをリリース。

アーティスティックなロック・バンドとしてのスタイルは変わりません。

多くのアーティストからも支持されている所以のひとつ。

このアルバムは2007年にリリースされた

『Sky Blue Sky』

ヴォーカルの良さはもちろん。メロディの穏やかでいて躍動的のところはたまりません。

それは昔から聞いた感触も変わらない。

静と動を見事に組み込んだメロディ。

アルバムでは派手さを抑えて曲をメインに押し出している。

そうすることで情緒的な余韻を味わえる♪

儚くて。温かい。

タイトルトラックになっている「Sky Blue Sky」

ジャケットのイメージサラッと裏切る繊細さ♪

 

 

 

 

 

M2＞　　　　Slippin’　　　　/    トビー・ライトマン

 

ソウルからブルーズ、R&B。

ミックスさせたようなバラエティーに富んだ曲がたくさん。

それらの曲の共通点・・・シンプルだということ。

洋楽好きな方は反応してくれそうな1枚。

アメリカのニュー・ジャージー州出身。

彼女のライティング・センス。

深みのある声にはほかに必要なものはないでしょう。

2006年にリリースされたアルバム『Bird on a Wire』から。

ソウルフルなグルーヴは彼女のスケール感を感じます。

エスニックのような他国のニュアンスもあったり、バラエティ豊か。

ロックなのにソウルやR&Bでの要素も。

そんな代表的な曲はこの『Slippin’』

落ち着いたグルーヴ感は最高です♪